诗词向来是中国历史上靓丽的风景线，这种独特的体裁让字里行间大气磅礴，朗朗上口。

“唐诗宋词”更是作为时代代表性文化至今，名篇佳句伴随它的创作者一起为当下的我们提供精神食粮。诗词是诗人的镜子，带我们身临其境，经历他们的环境。

而诗意是诗词的灵魂，读懂诗意往往意味着“观其形而悟其神”，作品的风格，气韵，作者的性格，社会经历，个人情感都将跃然纸上。

诗意中有杜甫“国破山河在”的忧国忧民，有陈子昂“独怆然而涕下”的孤寂，也有李贺“何当金络脑”的无奈。

还有一类诗，仅通过寥寥几句就展现出让不寒而栗的杀意，仿佛置身于旌旗飘扬的古战场。

史上有六首诗堪称杀气最重，其中诗意千古以来无人出其右。

大唐盛世的杀气

第一首为诗仙李白的《侠客行》：

“银鞍照白马，飒沓如流星。十步杀一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏身与名”。

李白作为盛唐时期的“诗仙”乃是家喻户晓的存在，流传下来的旷世佳作不计其数。

但众人只认为他是“但愿长醉不愿醒”的浪漫主义诗人代表，殊不知李白也是一位难得的剑客，他的诗中也会充满磅礴的杀意。

“侠客”这一角色自古是人们心中武艺高强，锄强扶弱的存在，司马迁在《史记》中称侠客是“赴士之厄困，既已存亡死生矣，而不矜其能”。

而诗仙李白通过这首诗，不仅让“侠客”具象化，诗中的“杀意”也让人心生敬畏。

全诗以“燕赵之地多侠客”的主旨入手，从侠客的衣着，装束，兵器等循序渐进开始描述。

逐步在人们心中树立起了一个神秘而又伟岸的形象，紧接着“十步杀一人”杀意迸发，让人们眼前一亮，一往无前的“侠者”精神迎面而来。

而后续的“千里不留行”和“深藏功与名”强调了侠客的“干净利落”和“收放自如”，事成之后便潇洒离去，充满傲骨。

前后所形成的巨大反差让这种“杀意”几乎实质化，似乎在“大侠”离开许久之后依然荡气回肠，久久难以平静。

第二首要数高适的《燕歌行》：

“……铁衣远戍辛勤久，玉箸应啼别离后。少妇城南欲断肠，征人蓟北空回首。边庭飘飖那可度，绝域苍茫无所有。杀气三时作阵云，寒声一夜传刁斗。”

唐朝作家高适出身将门，祖父有勇有谋，效命李唐王朝，后陪葬于乾陵光宗耀祖。

不曾想富足的家业传到高适这一代时却走向没落，高家枪法在战场之上堪称一绝，但报国无门。长安城中的贤达云集让他看不到仕途的希望，曾隐居习武。

此时的高适虽处“江湖之远”，然依然关心远方战况，当友人对他讲述完幽州与冀州的战况后有感而发，遂成此佳作。

让人震惊的是，作者虽然未能亲临战场，但诗中展现的杀气却丝毫不减。诗的第一部分展现士兵“辞家破贼”的情景，军人的正义感和使命感开始散发。

第二部分开始转换角度，以敌军“胡骑”为描写对象体现出战争的困难性，战士面临“死生”局面。

从全诗的第三部分开始，以思念为基调展现士兵的战意，随后而来的就是面对敌军的滔天杀意。

“杀气作阵云”，与前文的“断肠”和“空回首”相呼应，早年的“别离之情”和身后的“万家灯火”让战士们满心“诀别”的顽强意志。

通过对比后的杀意被进一步放大，如同无边无际的的云彩一般。杀意过后的“寒声一夜”则更显凄凉之感。

大西北的“楼兰之思”

古代的西北地区多为少数民族聚居场所，也是历朝历代的战争重点。诸多边塞诗人的落笔也会着眼于玉门关，羌笛等景象。频繁的战争让作品中又增加几分萧杀之气。

第三首杀意凛然的诗，要数李白《塞下曲六首，其一》：

五月天山雪，无花只有寒。曲中闻折柳，春色未曾看。晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。愿将腰下剑，直为斩楼兰。

整首诗全篇寒气逼人，开篇塑造的“五月天山”依然雪花飞舞，足见战争环境之残酷。

此时中原的五月正是春暖花开，但将士们只处于天寒地冻之中。

第二句由雪景入军营，士兵在恶劣的环境之中枕戈待旦，白天冲锋陷阵，晚上抱马鞍而睡，丝毫不敢疏忽。

经过前文的氛围烘托，一幅誓死报国的战场拼杀画卷展现在人们眼前。“腰下宝剑”紧握手中严阵以待，一声令下便会冲入阵中，斩敌杀将报效国家。身为大唐之军队，真正是“虽千万人，吾往矣”，铁骨铮铮，豪气直冲云天。

通过这首诗，似乎能看到战士们慷慨宣誓的场景。而楼兰作为西域匈奴与中原政权的必争之地，乃是三军将士的终极目标。

“斩楼兰”字眼既能体现大唐士兵的滔天杀意，更展现了他们驰骋沙场的决心。

第四首诗乃是王维《老将行》中，来自老兵的杀意凸显：“一身转战三千里，一剑曾当百万师。汉兵奋迅如霹雳，虏骑崩腾畏蒺藜。”

诗人王维虽然最擅长山水诗，但涉及边疆战事依然不落后于他人。《老将行》便是他前期的代表作。

和其他边塞诗人的作品不同，王维在这首诗中既没有描写战争的实时场景，也没有叙述环境的艰难和思乡之情，而是通过一位“老将”的战场经历来展现“杀气”。

全诗开篇致力于描写“老将”青壮年时期的怀才不遇，虽有“箭射白虎”之能，但却无人赏识。尽管如此，依然不动摇其内心的报国之志，随后便是“老将军”身经百战的真实故事。

“一身转战三千里”，体现出了武将作战时横跨疆域之广泛，也能从侧面看出征战的劳苦。

但这只是旁观者的角度，对于这位将军本人来说，他能有机会为国家征战一生是荣耀，正所谓“青山有幸埋忠骨，何须马革裹尸还”。

身经百战的背后是莫大的杀气，“一剑曾当百万师”体现了老将昔日显著的作战效果。

从这里能看出此人勇武过人，战场之上身先士卒，力压敌将万千，实有“一夫当关，万夫莫开”之气势，是何等的意气风发。

虽然只是对老将过往的经历和描述，但其中蕴含的杀意依然不减当年，不夸张的说，若让这位老将再次骑马走向战场，依然是一位以一敌百的战神。

耻辱中的杀意

两宋时期政权兵力，是战争的多发时期，同时也是英雄涌现的时刻。第五首岳飞《满江红》：壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。

靖康之变这一时期对于两宋政权而言，是最具有耻辱性的战争，堂堂中原正统竟被匈奴亡国，皇帝沦为阶下囚。

爱国将领就是在这样的特殊环境下创作了《满江红》，通篇皆为国仇家恨，浓厚的杀意贯穿整首词。

开篇“怒发冲冠”便直截了当地体现了作者愤怒的心情，“靖康耻”是目的与激励，“犹未雪”是满腔不忿。

“莫等闲，白了少年头”是时不我待的迫切性，“驾长车，踏破贺兰山缺”，是远大的抱负与美好的期许。

整首词足以用慷慨激昂来形容，作者的报国情怀天地可见。其中“壮士饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血”一句将全篇杀意凝聚了起来。

化作杀意的不仅是领土丧失，还有亡国之恨所带来的屈辱，此为不共戴天之仇，形成的杀意仿佛要溢出一般。

绝境之下的正气歌

诗中杀意并非古代所独有，民族危亡之际的仁人志士也能通过杀意展现滔天怒火。

第六首陈毅《梅岭三章》“断头今日意如何？创业艰难百战多。此去泉台招旧部，十万旌旗斩阎罗”。

这首诗出自开国元帅陈毅，创作时间为1936年，当时的中国环境极端艰苦，人民生在水深火热之中。

这一年冬天，陈毅被为围困于梅山二十余天，在几乎弹尽粮绝的境地写下了这首“绝笔诗”。

第一句就展现出了陈毅将生死置之度外的决心，“断头”乃是军人最终的归宿，不过尔尔。随后一句写出原因，“断头”乃是为国而死，死得其所，便更加无所畏惧。

最后两句乃是展现出“杀气”的妙笔，死后去往“泉台”依然不忘杀敌报国。而真正带有如此庞大杀意的并不仅是自己，还有无数的“旧部”组成的军队。

面对侵略者，这是一支充满杀意，不可战胜的队伍，即使掌管他人生死的“阎罗”，也不能阻止这支队伍的胜利。

这就是陈毅，一个“杀气斩阎罗”的元帅。

总结

其实诗句中的杀意，并不一定要置人于死地，更像是一种精神的表达和信念的寄托。

这些诗或激昂、或悲怆，皆是作者在不同境地之下所创作，其中喷涌而出的磅礴气势，古今罕见！